domingo, 12 de noviembre de 2017

Roma explicada a los jóvenes ( y a los no tan jóvenes ).



Joaquín Ruiz de Arbulo

Hola compis lectores, antes de comenzar debo explicar la nueva situación del blog. Como actualmente manejo montones de libros a la vez y no puedo hacer un post de cada uno, os voy a ahorrar los manuales de arte (pero no los libros de esta materia que lea por gusto). Por lo que se distanciará más la frecuencia con la que escriba y se reducirá la longitud de los post.

Este libro se trata de un pequeño y simplificado resumen de la cultura romana. Se estructura mediante las hipotéticas preguntas de los jóvenes y las respuestas del autor, por lo que llega a ser bastante desordenado. No os dejéis engañar por el título, ya que aporta grandes conocimientos históricos e historiográficos, al menos para los interesados como yo que conocemos Roma gracias a la serie de televisión (una obra maestra, por cierto).

Además de temas culturales propiamente dichos, se trata: la sucesión política y expansión territorial de Roma, los historiadores que nos hablan sobre esta sociedad, sus características demográficas, sus técnicas arquitectónicas, su estructura rural y urbana... Pero los más interesantes son los aspectos culturales, particularmente las festividades romanas que por tantas películas nos han llegado. Y es interesante darse cuenta de que el origen de nuestras "típicas" fiestas españolas reside aquí, como por ejemplo nuestro Carnaval  que proviene de las Lupercales (también plagadas de vino y disfraces).

Además rompe con muchos estereotipos, no sólo creados por el cine y la literatura, si no también por la concepción de los romanos que tenían los propios cristianos. Mucha gente desconoce que la persecución a los cristianos y judíos no se debía a una intolerancia religiosa (aceptaban con gusto muchas otras religiones), sino que había una incompatibilidad entre el monoteísmo y el culto al emperador deificado que era la base de su estado. Aunque se intentó implantar un monoteísmo romano con el culto al Sol Invicto, que fue asociado con Cristo.

¿Pero por qué es tan importante el mundo romano? La respuesta ya es prácticamente automática: es la base de nuestra cultura europea. Y es muy cierto, el expansionismo romano no fue demasiado beneficioso para nuestros antepasados celtas, iberos, germanos... Pero sí que lo es para nosotros, al poder disfrutar de todas las creaciones y progresos que llevaron a cabo.

También es cierto que hubo muchas culturas anteriores que fueron las originales, y que Roma aglutinó. Pero su expansión cultural fue ecléctica, no acabó con las tradiciones anteriores, si no que las adaptó y adoptó. Se trata la Romanización como un cambio de mentalidad de los conquistados, pero también fue un cambio de mentalidad para los romanos (por ejemplo en su gran preferencia por dioses orientales como Isis y Mitra).

En el campo del Arte, aunque Roma se influyera por las obras griegas y etruscas, a posteriori causó una especie de avance respecto a estas (no me gusta usar el término ruptura cuando en verdad todo el arte es continuo). Con el paso de la Historia, siempre que surge un estilo que defiende la vuelta a lo clásico repite el estilo romano y no el griego. Este hecho se debe ante todo a sus mayores progresos técnicos como la invención del arco.

Este libro explica todos esos hechos y muchos más. No es un gran estudio antropológico sobre Roma, pero es perfecto para aportar una idea general sobre esta. Lo recomiendo ante todo a jóvenes y mayores interesados por la historia de modo amateur. Pero si lo leen historiadores profesionales o eruditos y estudiosos les resultará aburrido. Siento mucho la escasa cantidad y calidad de este post, pero hago lo que puedo. Espero volver en un tiempo con más novedades.

lunes, 23 de octubre de 2017

¡¡¡Nuestro primer Aniversario!!!




Hola compis lectores.....no, compañeros ya no, ya tras todo este tiempo creo que puedo llamaros amigos, pues ya llevamos un año compartiendo nuestras aventuras, y hemos pasado desde novelas juveniles hasta poetas del siglo XIX, atravesando el arte, el terror cósmico, la novela romántica.....

Cuando empecé este blog nunca pensé que me leería alguien más que mi madre, pero ahora cada vez somos más en nuestra pequeña comunidad, y cada vez de sitios más alejados (¿entráis porque os equivocáis de enlace no?). Unos sois fieles a la secta desde su origen, otros nuevas incorporaciones, pero todos tenemos algo en común: somos unos pedazos de frikis de la lectura y los juegos.

Pero esto no es sólo obra mía, habría sido una misión imposible sin el gran equipo de apoyo que hay detrás, y que no son la cara al público como yo. El principal es mi supertécnico informático, ya que sin él esto sólo serían pergaminos en mi scriptorium, aunque sigue intentando modernizarme. Además es muy importante la labor de la mascota del equipo, mi gato Mycroft, que me impide trabajar hasta demasiado tarde. Además de toda esa gente que cumple una gigantesca labor difundiendo la página por las redes sociales, y animándome a escribir más (esto se está convirtiendo en un negocio familiar....).

Pero la más importante es vuestra aportación al leerme y alentarme a escribir más cada vez que miro las estadísticas. Y por perdonar mis locuras y desvaríos que nada tienen que ver con la obra a comentar.

Finalmente quisiera agradecer especialmente su labor a mis principales fans que siempre están pendientes de lo que publico, y además me demuestran que lo han leído comentando sus opiniones y rebatiendo las mías, no especificaré quién son porque ya se habrán dado por aludidos (especialmente cierta historiadora del arte que acapara todo el entusiasmo por la literatura.....).

Muchas gracias por aguantar el post conmemorativo, y ahora a reflexionar sobre todas las cosas útiles que podríais haber hecho este año en el tiempo que gastáis en leerme....

sábado, 21 de octubre de 2017

Las Flores del Mal



Charles Baudelaire

Hola compis lectores, ¡Por fin os traigo al verdadero, único e inigualable Baudelaire! Antes de comenzar creo que debería hacer un pequeño homenaje al traductor Manuel J. Santayana, porque al igual que hay que ser un genio para escribir una obra como esta, hay que serlo (y devanarse los sesos) para conseguir que la métrica, rima y espíritu se trasladen desde el bello y musical francés a nuestro, también muy cultivado y rico, español.

Ademas aclarare y desmentiré algunos aspectos. No se trata de una obra única y cerrada, estamos ante un ente vivo, sometido a sucesivas reediciones y que nos muestra la evolución de la mentalidad del poeta, cuyo espíritu se va degradando a medida que lo hace su cuerpo sifilítico, pero no su gran genio y talento. Otro aspecto que se desconoce es la religiosidad del autor, que condiciona toda su obra. Aunque parezca increíble ya que siempre se le ha considerado  un moderno "Perturbador de la Paz", el autor cree fervientemente en su Dios, con un concepto de la religión de raíces medievales, como podemos apreciar con gran influencia de las "Danzas de la Muerte" bajomedievales que caló hondamente en sus odas a aquella.

Por ultimo reafirmare todos los tabúes que el propio autor pregonaba en vida, Baudelaire se drogaba con sus "Paraísos Artificiales", frecuentaba a una prostituta que le provocó la sífilis, tuvo una gran variedad de amoríos más...en conclusión era el bohemio y dandy por excelencia. ¿ Y qué? ¿Eso empeora su calidad estilística? ¿O acaso el poeta debe ser el mayor ejemplo y enseñanza de "rectitud moral"? Como dijo el gran Ortega y Gasset: "Yo soy yo, y mi circunstancia". Puede que sin esas circunstancias puede que no nos hubiera llegado una obra tan espléndida. Así que aquellos snobs de pañuelo de puntilla y peluca empolvada que mediten sobre ello antes de desprestigiar al poeta. O que no lo hagan y refunfuñen como viejas seniles sobre mi "satánico" apoyo al autor, creerme que no me impedirá conciliar el sueño...

Continuando, el libro abarcar los capítulos de: "Spleen e Ideal", "Cuadros Parisienses", "El Vino", "Flores del Mal", "Rebelión", "Muerte" y "Las Ruinas". Que según avanzan se centran mas en temas religiosos e introspectivos. Toda la obra está dominada por dos ideas: el miedo a la muerte, y el deseo de su llegada para acabar con una vida de sufrimiento. Y el culpable de estas penurias es un dios despreocupado por sus creaciones, como un niño que se olvida de dar de comer a sus monos de mar (no se si comían, para mi eso es prehistórico). El poeta acaba renegando de ese dios con "Rebelión" e incluso dedica una oda a Satán.

Pero los que yo considero mejores dentro de su categoría de simbolistas, son aquellos poemas descriptivos de la muerte en primer plano, con el poeta como testigo directo. Los ejemplos más destacados serian "Una Carroña" y "Una Mártir", permitirme que no empiece a analizar sus metáforas y sinestesias, no considero que la poesía deba ser analizada si no sentida, debe destrozarte por dentro.

Pero mis poemas favoritos son los dedicados a otras divinidades, estas mortales y terrenales. El poeta habla de muerte, pero también habla de amor, correspondido o no. Y dedica gran parte de su obra a las mujeres, unas fueron sus amantes y otras solo efímeros objetos de su observación. Va desde la completa adoración e idealización de "Toda Entera" hasta el despecho y rencor hacia "La Beatriz". Pero su carácter común es la gran sensualidad y erotismo conseguidos por su gran capacidad descriptiva y sus alusiones mitológicas, que aparecen en odas hacia diosas y reinas hasta mendigas. Estos poemas no solo son aptos para menores de dieciocho, sino ademas muy recomendables. No hay mayor reclamo para que los adolescentes lean los clásicos que mujeres desnudas... ¿Ah, seguís leyendo? Voy a tener que aumentar mis provocaciones, parece que estoy ante verdaderos críticos literarios...

A mayores de los temas alegóricos, muchos con ese carácter medieval (un amplio conocimiento del latín facilitaría la comprensión, hay incluso un poema entero en esta lengua; ¡Enseñemosles a los incultos lo viva que está la lengua del arte y la literatura!); hay una gran temática artística que demuestra un gran conocimiento de la materia (subjetivismo derivado de mi deformación profesional...), ya que muchos de sus amigos eran pintores destacados como Manet y Delacroix; ¡Y también tiene poemas sobre gatos!

Por favor, disculpad mi excesivo entusiasmo, demasiada crítica y graves incoherencias, pero necesito descansar con urgente necesidad. No hace falta que recomiende al libro porque ya lo amaréis o lo odiaréis. Llego el fin con una rima de ya sabéis quién:
"Porque de cada cosa saqué la quintaesencia,
 tú me diste fango y con él hice oro."






viernes, 6 de octubre de 2017

La Canción de Cazarrabo




Tad Williams


Hola compis lectores, hoy os traigo uno de mis regalos de decimoctavo cumpleaños. No, no es el nuevo teléfono que reconoce tu rostro a las 6:00 a.m. , ni un engranajito para mantenerse entretenido. Se trata de una novela un poco especial.

Una damisela en apuros desaparece, entonces el héroe y su fiel compañero inician una larga búsqueda llena de peripecias para encontrarla... ¿Demasiado típico no? Pero hay un pequeño detalle que aporta toda la originalidad a la historia: nuestros personajes son gatos. pero no estos gatos modernos y antropomorfizados que se dedican a la delincuencia y se atiborran a alucinógenos (como mi personaje de Skyrim). Sino gatos comunes que juegan con ovillos de lana y se pasan el día dormidos (como mi pequeño Mycroft). Pero no son animales simples e incultos, forman una cultura propia basada en un modelo de organización social prácticamente de gerontocracia, y con una mitología con esencial relevancia.

Cabe a destacar particularmente Tangaloor Pies de Fuego, divinidad representativa del ingenio y la inteligencia, con una clara i¡nfluencia en Prometeo. La narración esta decorada con multitud de cuentos de sus hazañas que explican fenómenos naturales como la razón por la que los gatos no nadan.

En la obra se puede apreciar una gran influencia de Tolkien, no solo en la trama y la estructura (muy similar a la de "El Hobbit"), sino que el autor mismo además deja unos leves homenajes como: el felino llamado Trancos que pertenece al primer grupo de aventureros que buscan una solución a las grandes desapariciones(también se puede considerar así a Orejas Puntiagudas, pero se trata de una broma que sólo entendemos los enanos...); junto con Desgarros, una criatura de las profundidades cuyo odio por nuestro héroe le hace enloquecer, y que finalmente mutila a uno de nuestros personajes...

Pero además yo veo una influencia (¿O es ya obsesión?)  de Lovecraft en el enemigo de la felinidad. El montículo, las oscuras cavernas con sus esbirros deformes y monstruosos, y la maligna divinidad sobre su trono de muerte y putrefacción, ciega e incapacitada... (olemos desde aquí los hedores de Cthulhu...).

Pese a las grandes influencias literarias que nos muestran un autor culto e intelectual, no es sencillo escribir este tipo de obra. No sólo por la invención de un "canto" felino, si no ademas por tener que encajar una gran trama llena de aventuras con la realidad natural de los gatos. Debo decir que la combinación es perfecta, ya que los gatos son uno de los animales mas complejos y misteriosos que existen. No tiene precio su explicación mitológica de como aparecimos los hombres con el único fin de ser humillados por ellos y servirlos.

Llegamos a la parte del post donde os hablo del desenlace del libro. Pero el desenlace va a ser complicado. Nos encontramos ante un protagonista dividido, por un lado comprometido con la gata en supuesto peligro, y por otro atraído por Sombra, a quien debe la vida. Ya os aviso que no os espera uno de esos finales edulcorados y de violín de Hollywood, todos viven una experiencia traumática, muchos perecen, y los que no, cambian enormemente.

Pero Cazarrabo concluye su búsqueda,en cierto modo. ¿Acaso su viaje no se debía a la búsqueda de su amada? ¿O quizás el verdadero motor de tal viaje era algo más profundo e íntimo? El viaje de Cazarrabo es aquel que nunca acaba. Los gatos no saben latín (lo que es seguro es que no se saben la cuarta declinación, no me la sé yo y se la va a saber Mykey...)  si no, conocería el tópico: "Gnosce te ipsum", "Conócete a ti mismo"; que en esta narrativa es totalmente identificado con el "Nombre de Rabo" (otra influencia de Eragon). Cazarrabo habla mucho sobre el destino, pero en ultima instancia fue él quien tomó la decisión. El desenlace de la novela me resulto simplemente impresionante por el libre albedrío que hasta un ser tan pequeño debe disfrutar. Volveré pronto y esta vez con... (Sujetaros las pelucas empolvadas)... ¡Chan!... (Además de los monóculos)... ¡Chan!... (Y soltad la copa de Freixenet).....¡Chan!...¡Baudelaire!

domingo, 1 de octubre de 2017

De Profundis



Oscar Wilde


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de otra obra de este prolífico y famoso autor. Estamos ante la única epístola publicada que el autor escribió en la cárcel. Aunque parezca muy extensa es sólo una única carta, por lo que se puede hacer agotador leerla ya que no existe ninguna pausa.

Esta obra esta demasiado mitificada y tergiversada por una opinión publica que en muchos casos ni si quiera la ha leído. Oscar Wilde fue detenido y encarcelado por delitos de sodomía, pederastia... (según el propio autor unos ciertos y otros no), denunciados por el padre de su amante. Pasó dos años en la cárcel, pero no murió ahí, sino tiempo después a causa de una meningitis. Aclaro estos aspectos biográficos para desmentir las estrafalarias ideas que circulan sobre que pasó una eternidad en la cárcel, se suicido... Como los lectores solo disponemos del testimonio del propio autor, tendremos que esforzarnos en ser más o menos objetivos y no santificar tampoco a Wilde.

La epístola se estructura en tres grandes partes: en la primera narra la relación que tuvo con Douglas durante dos años y como esta le llevó a la decadencia y ruina tanto cultural, como social y económica; la segunda parte es la que me resulta más tediosa, es donde aparece el matiz filosófico y religioso de la obra que tanto la caracteriza, se compara con Jesucristo, y busca en el una salida del pozo en el que ha caído por sus penurias y traiciones; finalmente el ultimo trecho de la epístola es el más ejemplificador, presentando como deberían haber sido los hechos, hasta que se libera de su odio y perdona a Douglas.

Wilde no culpa de sus desgracias a su egoísta amante, Douglas es culpable de su propia decadencia y depravación, pero Wilde es el único responsable de haber confiado en este y haberse desvivido por él (como se dice coloquialmente: "Si me engañas una vez la culpa es tuya, si lo haces dos es mía.").Pero sí hay un cierto victimismo que caracteriza toda la obra, más por la perdida de su posición económica y social que por su propio encarcelamiento.

Un aspecto curioso a destacar es el extraño parecido entre Douglas y Dorian Gray (no es una influencia ya que la novela se publicó antes de que comenzara la relación), como si su propio personaje hubiera salido del libro para arruinarle, al igual que el egoísta y pasional Dorian arruinó a Basil, el enamorado artista que se obsesiona con él. Otro de los muchos misterios relativos a este autor que quedarán sin resolver.

Además de ser un ensayo religioso importante (aspecto en el que no me voy a demorar ya que ni voy a ser objetiva, ni tengo conocimiento suficientes para aportar algo útil), es un ensayo sobre teoría del arte, exponiendo el necesario sufrimiento del autor para la creación, y como este es la creación mas perfecta de Dios. Estos párrafos están plagado, para darles más énfasis, de elementos propios del Simbolismo de Baudelaire. No me refiero a elementos sensoriales ni grandes descripciones, sino todas las referencias culturales que nos presentan un autor versado y cultivado. Hay quien diría que son snobs o pedantes, pero a mí siempre me han gustado.

La valoración de esta obra no es fácil, ya que es mi primera epístola, y tenemos que darnos cuenta de que su fin no era ser publicada, sino ser un ejemplo moralizante para una única persona. Pero sinceramente me parece una obra bastante sobrevalorada, ya que no ha conseguido emocionarme como otras del mismo autor. Pero sí que me ha hecho reflexionar sobre muchos aspectos morales de la propia vida, además de ayudarme a comprender las circunstancias en las que vivió uno de mis autores favoritos. Pero como decía Kafka, un libro debe destrozarte por dentro, y este no lo ha conseguido. Puede que si lo releo en otra ocasión sí sea así.

Sólo se lo recomiendo a los fans de Oscar Wilde interesados en los aspectos biográficos de este, ya que para los demás será agotador y aburrido.¡Volveré en poco tiempo con más literatura!


domingo, 17 de septiembre de 2017

El Imperio Aivanek


T.F.Famux


Hola compis lectores, por fin os puedo presentar el final de esta tremenda, magnífica y extraordinaria saga. Antes de comenzar debo advertiros sobre lo peligroso que puede ser leer, así que si tenéis problemas cardíacos, respiratorios o depresivos ni os acerquéis al libro. Tampoco me puedo responsabilizar de que os enamoréis de los personajes y una vez acabado el libro no queráis volver a la vida real (lo cual es mi caso).

Comenzamos justo tras la anterior entrega, nuestros héroes han conseguido sobrevivir a la implacable explosión de fuego provocada por Taisham, pero eso va a ser el menor de sus problemas. en el desierto esta creciendo algo, y no, no es un monstruo, es algo peor, el fanatismo. El elegido de Liko, el dios vengativo, alienta a sus gentes a castigar a los infieles del Reino por haber huido del desierto contra los designios de los dioses, mientras que estos aún no se han recuperado de la cruenta guerra civil. La crítica contra la Iglesia y la religión que caracterizaba los primeros libros desemboca aquí, en la crítica al fanatismo. Como cada detalle en esta saga, esto no es casualidad, la intolerancia es la verdadera protagonista de la trilogía, ya sea contra los refugiados, los extranjeros...

Se trata de una obra de fantasía, pero al fin y al cabo es una ejemplo del mundo en el que vivimos. Parece que nosotros estamos mucho más adelantados con nuestros inventos y nuestra tecnología, pero las masas son igual de necias y fáciles de embaucar por los malvados que en verdad son los ganadores de la violencia que provoca el pueblo. Estos son como la madre del elegido de Liko o los conspiradores que están contra el rey. Se aprovechan de los inocentes diciendo que hacen justicia o que cumplen el mandato divino, pero sus objetivos son mucho más vulgares. Como vemos en el libro se trata de un círculo vicioso, la violencia engendra violencia, hasta que Taisham acaba con el problema desde la raíz (a lo mejor no era el método más indicado pero Taisham es Taisham).

Como ya os advertí, Famux se ha convertido en George R.R.Martin y el baño de sangre no para de aumentar. Sí, los que mueren son los despiadados Cublión (aún no consigo entender la causa de su muerte en ese castillo maldito, ¿Puede que una enfermedad o toxina?), pero también mueren buenas personas que solventaron sus errores pasados con creces.

Por si Maltés tenia pocos quebraderos de cabeza, parece que sus hijos han heredado la magia de su "tío" Taisham. Como ya imaginareis no es buena idea dar un poder implacable a unos niños pequeños... En este aspecto me parece que Maltés es muy hipócrita, ya que juzga muy duro a su hermano por poseer magia (o por el uso que hace de ella) pero es muy condescendiente con sus hijos. No hay excusa en que Taisham no sea un niño, me parece que Maltés no es el indicado para decidir quien hará un buen uso de la magia y quién es un peligro para todos por ella. Si son los dioses los que otorgan la magia, que sean ellos los que juzguen los actos que se cometen con ella.

Pero en los terrenos más inhóspitos, llenos de masacres, maldad y sufrimiento puede surgir el amor. Y por ello el libro también está plagado por finales felices. Criem devuelve a la princesa Liséa a su hogar, y el rey Maltés en vez de castigarlo por su traición, le recompensa concediéndole su mayor deseo. Los bardos cantarán por siglos la historia de la princesa y del doblemente traidor que tanto la amaba. El frió, triste y duro corazón de Taisham se da cuenta que involuntariamente se ha enamorado de la reina. Además acaba por reconciliarse con su hijo, y este traba una "gran amistad" con la protegida de su tío (y ella con una rata llamada Patitas que no para de incordiar al Aivanek).

Mientras tanto Maltés, sí, nuestro racional, solitario y eternamente ocupado rey, se enamora de su cirujano, Shudei. En este caso, cabe mencionar el gran discurso de Taisham hacia él cuando el rey cree que su hermano lo va a juzgar duramente por ser lo que el mismo llama "depravado". Taisham le explica que el único depravado es él, por los crímenes que ha cometido, pero que nadie puede ser corrupto y malvado por enamorase. Todo el mundo se acuerda de lo malo que era Taisham, pero a mi también me parece encomiable como tras su destierro se ha dedica a fomentar la tolerancia y la igualdad luchando contra las injusticias (por ejemplo aboliendo la esclavitud). Por ultimo, el pobre Samer tras sufrir innumerables penurias se acaba reencontrando con su padre.

El final del libro es agridulce al igual que todos los buenos finales (sinceramente odio esos finales melodramáticos, forzados y nada realistas), pero también es precioso como todos los finales más o menos felices. Es cierto que el libro acaba con muerte, pero ese no es el final, al cabo de un tiempo todos nos acostumbramos a la vida después de la muerte, y nuestros personajes rehicieron sus vidas. ¡Más nos costará a nosotros, los lectores, hacer lo mismo! Voy a comenzar el curso así que cuando pueda os traeré más libros, pero sed pacientes.

lunes, 11 de septiembre de 2017

El Caso de Charles Dexter Ward



H.P. Lovecraft


Hola compis lectores, hoy os muestro otro fragmento de la prolífica obra del mayor autor de Terror Cósmico de la historia. Se trata de una de las pocas novelas que escribió, ya que prefería la modalidad del relato corto.  Nuestro protagonista es un estudiante al que le apasiona la historia y la genealogía que descubre que Joseph Curwen, un temido alquimista del Providence anterior a la Independencia, es su antepasado. Y curiosamente son físicamente iguales (ojo al dato que es importante).

El libro está dividido en cinco partes que se alternan mediante flashbacks y anticipaciones, esta estructura a modo de una "Pulp Fiction" se debe a que originalmente la novela fue publicada por entregas por la revista "Weird Tales" dónde escribía Lovecraft. Pero no se publicó hasta la muerte del autor ya que a este no le gustaba. Como bien sabéis, soy superfan de Lovecraft y una adoradora de Cthulhu (que por cierto esta vez no aparece) y estoy de acuerdo con el creador en que no es una de sus mejores obras ya que el final es bastante previsible para los entendidos en la materia.

Pero aunque la trama pueda ser un poco lenta, consigue mantener el misterio hasta el final. Y hay misterios que tras acabar el libro siguen sin explicarse, como la espontanea destrucción del retrato de Curwen (¿Un guiño a Oscar Wilde?), o el misterioso personaje invocado por el doctor Willett que le ayuda a entender todo el extraño caso. Aviso que entender el contexto de las fechas por las que se mueve Curwen puede ser un poco complicado para los que estamos pez en historia norteamericana, ya que vive en un momento decisivo porque está a punto de comenzar la Guerra de Independencia, y además está muy relacionado con la tragedia de las brujas de Salem.

La mejor parte es indudablemente en la que el doctor Willett explora las catacumbas en las que realizaron sus experimentos primero Curwen y posteriormente Ward. Aquí empieza el terror de verdad, seremos adultos, pero Lovecraft consigue que volvamos a tener miedo a la oscuridad (mi gato y yo temblábamos como dos flanes cundo Willett perdió su linterna). Además aparecen elementos que no había visto nunca como pueden ser las "Sales Esenciales" en sus jarras divididas en "Custodios" y "Materia". Aunque también nuestros viejos amigos como el famosos "Necronomicón" y las invocaciones a Yog-Sothoth.

Debo excusarme si parece que no tengo mi entusiasmo natural respecto a este autor, lo cual se debe a varias razones: el libro es entretenido y misterioso pero su aspecto sobrenatural que destaca en el resto de sus obras aquí es menor, y lo que vuelve mas tedioso el libro; además solo leí esta corta novela a modo de relleno, ya que mi verdadera presa es "El Imperio Aivanek" (que por cierto ya he conseguido), cada libro tiene su momento, y no estoy segura de que ahora fuera el de este, quien sabe, tal vez en un tiempo lo vuelva a leer y me aporte unas opiniones distintas.

La recomendación de la obra no es nada fácil, los fans de este autor deberían leerlo aunque solo fuera para comprender la trayectoria literaria del autor; pero quien se quiera iniciar con Lovecraft debería comenzar preferentemente con una antología de relatos cortos como "Necronomicón" o con "Las Montañas de la Locura" (yo no recomiendo empezar con "Los Mitos de Cthulhu " ya que me resultaron tan aburridos los relatos de imitadores del maestro que no conseguí terminar el libro).

Por ultimo, me gustaría indicar que aunque dos escritores convivan en el espacio y el tiempo sus estilos no tiene por qué ser iguales. Parece obvio, pero la mayor parte de los lectores creen que Poe y Lovecraft son iguales y ni  por asomo. Solo he leído algún relato de Poe así que poco puedo contar de él más que no me llamó la atención. No voy a menospreciar a ninguno de los dos autores, pero obviamente no es lo mismo crear todo un universo de dioses, monstruos, Antiguos, invocaciones en idiomas ficticios..., que crear fantasmas y esquizofrénicos. Pertenece al juicio de cada cual elegir un autor preferido, la explicación sólo intenta diferenciar las distintas ramas del terror. En un poco os traeré el final de las "Crónicas Aivanek" que sé que os encantará (si no me habéis dejado de leer por mi sutil critica a Poe claro).

P.D: En verdad Poe me parece un gran autor aunque no me guste (para gustos los autores), yo sólo quería ver arder el mundo.

martes, 5 de septiembre de 2017

El Linaje Perdido


T.F.Famux


Hola compis lectores, hoy os traigo la segunda entrega de "Las Crónicas Aivanek", que para mi desgracia son una trilogía y yo acabo de descubrirlo. El libro comienza justo cuando acaba el anterior, nuestro héroe, Taisham, se ha propuesto recuperar aquello que es suyo y lo va a conseguir sea como sea. Con su regreso a casa recuerda su carácter cínico, inestable e impulsivo; aunque todavía permanecen sus nuevos rasgos compasivos y bondadosos. Además descubriremos un  hecho sobre su linea sanguínea que nos va a dejar de piedra.

Además de Maltés, Aremís (ahora con su descendencia real), Millim Cublión... Aparecen dos nuevos personajes, Ghada y Samer, que son la personificación de todas las penurias que acontecen a los refugiados de guerra: pasan frió y hambre, ella es obligada a prostituirse y después a luchar en el ejército, etc. Estos personajes no aparecen ahí por casualidad, se trata de una gran crítica al trato que reciben los refugiados, sobre todo en estos tiempos que vivimos. Aquí se ve claramente que solo son victimas de sus circunstancias, y que ni siquiera saben a que se debe la guerra que les hace huir de sus hogares.

Los humanos somos animales gregarios, que tendemos a ayudarnos entre nosotros, como vemos en los dos ancianos que acogen a estos niños. Pero nuestro instinto de supervivencia prima muchas veces, y ante la escasez de recursos anteponemos a los nuestros que a los extraños que no conocemos. Yo no creo que la culpa sea ni de unos ni de otros, si no de los titiriteros que mueven los hilos del mundo. Sin ellos no seria necesario que nadie abandonara su hogar, ni que se de una escasez de recursos para nadie. Pero todos, por poco que tengamos, podemos ayudar sin condicionar nuestro bienestar. ¿Por qué vas a tirar ese jersey tan pasado de moda que te regaló tu abuela si puedes donarlo a una ONG? ¿Por qué no compras un kilo de alubias y se lo das a los voluntarios de recogida de alimentos que están a la puerta del supermercado? Pero lo que sobre todo podemos hacer sin gastar un euro es abrir nuestras mentes y aceptar las distintas religiones, culturas, tradiciones... Porque las ideas pueden hacer mucho más daño que las bombas.

Disculpad mis divagaciones (aunque creo que es lo que mas os gusta de mi blog), ya que aun debemos hablar de nuestros enamorados favoritos: Criem y Liséa. Liséa va a ser obligada a casarse con Armiat, el pretendiente a la Corona, pero cómo no Criem lo impide. Ya sabéis que soy una sentimental, así que obviamente me encanta su historia, pero cómo no quiero hacer spoiler sólo os voy a mostrar un adelanto:
"Mientras la princesa Liséa sentía como perdía pie, supo que aquel era el plan de Criem. Había decidido ser el caballero del cuento de hadas. La dejaría caer en el carro de paja mientras que el se quedaría batallando contra los guardias hasta la muerte con tal de darla unos segundos de ventaja. Seria el héroe de una historia trágica. Y en ese instante Liséa supo que la vida no era un cuento de hadas. Y, qué demonios, ella tampoco quería que lo fuese, así que agarró la ropa de Criem y lo arrastró consigo."
También es destacable el legado de Maltés en el pueblo rebelde, que aparece cuando les visita. Y no, no son cuatro chozas habitadas por unos zarrapastrosos. Se trata totalmente de una ciudad extraordinaria, gobernada bajo las teorías del Socialismo Utópico. Y repleta de inventos creados a partir de las teorías humanistas de Maltés. Este es el aspecto más irreal del libro, me encanta el personaje de Maltés y su idealismo, pero la existencia de no una, si no varias ciudades así me resulta imposible incluso para ser ficción. Podre creer en dragones, magia o incluso dioses vengativos. Pero soy totalmente incapaz de asimilar la existencia de la perfección humana. ¿Porque acaso no es perfección anteponer las necesidades colectivas a las personales, y aun así alcanzar la felicidad y el bienestar? Pero en lo que si estoy de acuerdo con Maltés es que si esa utopía es alcanzable es a base de la educación y el conocimiento. Lo que me parece egoísta por parte del monarca es que se preocupara tanto por la educación de los rebeldes mientras que la mayoría de sus súbditos son analfabetos. Pero aún así es indudable su gran acción social para con los rebeldes y el Reino.

Y así llegamos al final del libro, aviso: Famux se ha convertido en George R.R. Martin. El libro es un descontrolado baño de sangre, sobre todo al final. ¿Os acordáis de la "intervención divina"? Pues su origen es mucho más profano, tan profano como el descontrolado uso que un mortal puede hacer de la magia. Ahora me toca embarcar hacia la aventura de encontrar la tercera parte, lo que se ha convertido en necesidad tras el final tan intrigante. ¡No descansare hasta tener en mi poder el libro! En el próximo post os narraré mis peripecias para encontrarlo, si os parece impulsivo e inestable Taisham no me habéis visto a mí en una librería...

lunes, 28 de agosto de 2017

Los Viajes de Taisham



T.F.Famux


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de una de las muchas novelas que carecen de la fama que se merecen. Taisham es un noble perteneciente a una de las casas mas importantes del Reino, pero es desterrado por el asesinato de su esposa. Se le podría considerar el hombre más repugnante de su tiempo, solo lo mueve el sadismo y la lujuria. Pero su evolución de quinientas treinta y seis páginas comienza cundo es incapaz de torturar a la esclava por la que ha pagado. ese será el comienzo de su gran camino de penitencia que lo convertirá en un hombre mejor.

El libro se trata de una novela rió, por lo que el titulo es algo incompleto. Mientras Taisham vaga por el norte, las marismas y el gran desierto del Gaegu, Seya y los rebeldes luchan por un mundo mejor, y su hermano el rey Maltés intenta mantener la paz ante la conspiración de los Cublión. En las dos primeras partes del libro sus historias son independientes, hasta que en la tercera, como su nombre indica confluyen todas ellas. Ademas Taisham escribe sobre su infancia, gracias a lo que podemos entender sus circunstancias y el carácter que forjaron en el (esta es mi parte favorita del libro). Como veis el libro esta compuesto por una gran amalgama de personajes cuyos pensamientos, acciones y circunstancias son igual de importantes.

¿No es sorprendente como pasamos de odiar un personaje a apiadarnos de el? El libro puede llegar a ser incluso polémico en ese sentido, ¿Taisham se merecía, a mayores de su castigo impuesto por la ley, sus años de abusos y esclavitud? ¿Debe acarrear con su pena legal y con el castigo de los dioses? ¿Existe el perdón para ciertos crímenes? No son cuestiones fáciles de responder, ni siquiera para el propio Taisham, pero la conclusión que este consigue es muy parecida a la filosofía hindú: en el desierto conoce a dos dioses, uno se nutre de sus buenas acciones y las recompensa, el otro se alimenta de las malas y las castiga. Inicialmente él es siervo del segundo, pero tras su revelación en el desierto comienza a ser mejor persona, el problema es que le siguen ocurriendo cosas horribles hasta que decide volver a casa y comienza a mejorar parcialmente.

Tras un trasfondo irreal y fantástico hay una gran critica a nuestra sociedad actual. Las confesiones del supremo sacerdote son una critica a la destrucción masiva de recursos naturales que hizo a los primeros hombres huir del desierto (también se trata de una advertencia de lo que nos podría acontecer a nosotros), y también es una critica a la Institución o la Iglesia, que oculta esa verdad bajo pecados inquebrantables sustentados en una falsa revelación divina. Los rebeldes niegan esta organización semiteocrática, pero tras la imagen de libertadora de Seya se aprecia que lo único que la mueve es su sed de venganza. Esta sátira contra la religión continúa al presentarse a todos los habitantes de fuera del Reino como bárbaros e impuros pecadores ya sean del norte o del sur, cuando fueron estos los que mantuvieron la religión original intacta, sin concederle poder político. Los conflictos religiosos estallan cuando la Vieja Institución se opone al rey Maltés mientras que la Nueva Institución creada por este con una idea mas pura de la religión se gana el apoyo del ejército y comienza la guerra.

Debo hacer un inciso para destacar la actuación de Taisham al ayudar a unos niños bárbaros con sus ritos funerarios. Aunque le resulte asqueroso y repugnante Taisham descuartiza todos los cadáveres ya que como el mismo dice: "Estas son sus costumbres, es lo más respetuoso." Me parece una de las acciones mas honorables que lleva a cabo, ya que puede llegar a ser muy difícil no juzgar las costumbres de otros bajo el concepto de moral de nuestra cultura propia.

El final es muy intrigante y aumenta las ganas de leer la segunda parte. Pero no me gusto nada esa "intervención divina" que soluciona el problema de los hermanos Aivanek, espero que se explique mejor en el próximo libro. ¡Menos mal que aún nos queda otro libro que llegará con más Taisham, más Maltés, más conspiraciones, más guerras, y seguro que también más situaciones cómicas y absurdas como las que aparecen desperdigadas en este! ¡Volveré pronto para que continuemos el viaje con nuestro Aivanek favorito!

lunes, 21 de agosto de 2017

King´s Quest



The Odd Gentlemen



Hola compis gamers, sí, soy Vicky, y os voy a hablar de este videojuego ya que me ha tocado la fibra sensible. Todos conocemos el cuento en el que un caballero tras innumerables peripecias se convierte en rey, salva la princesa, forma una gran familia, salva el reino y vive felizmente hasta el fin de sus días. Pero los cuentos son solo eso, cuentos, y la historia de Graham dista mucho de ellos.

El juego se divide en cinco capítulos que narran su vida desde que es un recién graduado en la Academia de Caballería, hasta que se convierte en un anciano que cuenta su historia a su nieta (¡Atentos a los saltos temporales!). Además de ser una genial aventura gráfica, su parte de rol se estructura en tres modelos de juego: puedes ser valeroso, amistoso o astuto. Y las decisiones que tomes afectarán al transcurso de la historia.

En el primer capítulo debes superar varias pruebas para ganar el concurso de caballería, es en el que menos decisiones complicadas vas a tomar, pero se vuelve bastante triste en algún momento (yo llore al final). Pero también conocerás muchos personajes muy divertidos, y que serán muy importantes en los siguientes capítulos, como: Acorn (un bruto gigante pero muy tierno), los trolls, Whisper (estoy totalmente enamorada de él) y los Hobblepots (una adorable pareja de ancianos aficionados a las ranas).

En el segundo capítulo Graham se convierte en rey, pero no todo es felicidad, los goblins le raptan junto a sus pueblo y les esclavizan. El problema es que sólo puede rescatar a uno de sus amigos (atención, que el rescate determina que modelo de juego vas a tomar). Tranquilos, que finalmente sobreviven todos, siento hacer spoiler pero los que somos sensibles necesitamos saberlo.

El tercer capítulo es mi favorito, Graham sube a lo más alto de la más alta torre para casarse con la princesa, pero no contaba con que hubiera dos princesas. ¡Y para colmo se queda encerrado dentro! Aquí cada pequeña acción que hagas condicionará cual será su esposa así que intenta beneficiar siempre a la que prefieras. Una es una gran arquera, muy inteligente, y le encantan los puzzles ( mi favorita), la otra es una artista y músico encantadora y adorable, la decisión no va a ser fácil.

En el cuarto capítulo tu viejo enemigo rapta a tu heredero, pero tras dieciocho años lo encuentras. El problema es que Graham desconoce totalmente a su hijo adolescente, lo que intenta solucionar con unas vacaciones familiares. Pero caen en la trampa de la Esfinge, un castillo de hielo creado por una vieja amiga. Es el capítulo con más puzzles, y van aumentando la dificultad progresivamente.Al estar el juego en inglés, a los que no somos angloparlantes nos costarán mucho los acertijos, ya que están basados en juegos de palabras. El final del capítulo también es muy trágico (vuelvo a llorar).

Los capítulos están intercalados por las escenas de la vida actual de Graham y de su nieta Gwendolyn, que aprende mucho de sus historias. Este es un detalle muy importante para el capítulo final, la última gran aventura de Graham. Aviso que el capítulo es muy surrealista, exploras todo el inconsciente de un anciano senil y con alzheimer. El final se parece mucho a "Big Fish", contando su nieta el final de su gran historia...

Si todavía no os habéis deshidratado de tanto llorar, este es el momento,lloramos porque es el final, pero no es un final triste, Graham se va, como todo héroe debe irse para dejar sitio a sus sucesores. Pero hay vida tras la muerte, no hay ningún cielo o infierno, pero Graham sigue vivo gracias a las historias de su nieta. Si podéis es interesante también jugar el Epílogo, es muy cortito, pero cuenta la primera aventura de Gwendolyn dónde conoce a la nieta de una gran leyenda...

No hace falta que os lo recomiende porque seguro que ya os habéis enamorado de esta aventura. Sé que lo mío no es escribir sobre juegos porque no sé de gráficas ni de procesadores, ni de nada informático que no sea el ratón. Pero sé lo que los juegos nos hacen sentir, y eso es lo que nos convierte en gamers. ¡Volveré pronto ya sea con libros o juegos!

lunes, 7 de agosto de 2017

Sentido y Sensibilidad


Jane Austen

Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de otra magnífica obra de nuestra autora inglesa favorita. La trama es muy parecida a la de "Orgullo y Prejuicio", trata de una familia de mujeres que a causa de las mismas leyes machistas no reciben ninguna herencia de su padre muerto. Pero aunque las dos historias narren sus enredos amorosos, los personajes son muy distintos, al ser las de este libro mucho más realistas para la época. Están mucho menos idealizados al verse mas afectadas las Dashwood por el factor económico, al contrario que las Bennet que aunque al principio sean más frívolas al buscar un marido rico, finalmente pesan más sus sentimientos.

Aunque algunos protagonistas sean más arquetípicos (como Willoughby y Wickham, Marianne y Elizabeth, etc.) la mayoría de ellos son completamente originales, desmintiendo el mito de que todas las novelas de Austen son iguales. Otro elemento típico de las narraciones amorosas son las dos hermanas, una lógica y racional (Élinor) y la otra totalmente pasional y romántica (Marianne); y como de distintas maneras afrontan sus problemas amorosos.

La sociedad es un poco idealizada, al no tener en cuenta ninguna de las amistades de las Dashwood su situación poco acomodada, al contrario, una señora bastante adinerada las invita a todos los divertimentos. En este aspecto también se aprecia la típica ironía de Austen, al presentar a un hombre que en vez de ayudar a sus hermanastras las abandona a un nivel de vida mucho menor al que estaban acostumbradas.

Al igual que en otras novelas de Austen, bajo un trasfondo que se podría considerar incluso machista al presentar a mujeres cuya única ilusión en la vida es casarse (tengamos en cuenta que era el siglo XVIII); hay muchos ideales feministas escondidos, al ser mujeres cultivadas, interesantes y que se casan con quien ellas deciden aunque no las "convenga". Como contrapunto aparecen las Steele, las típicas mujeres buenas, sumisas e idiotas; lo que aumenta la impresión de fuerza en las otras.

El desenlace llega de repente, pareciendo el final casi truncado, sin mayor explicación que unas pocas páginas sobre cómo todo se resuelve de manera feliz. Me disgusta bastante que este hecho se repita en muchos libros, dando la impresión de que al autor le pagan por palabras.

Al ser una de las primeras novelas de Austen, no es tan profunda como puede ser " Orgullo y Prejuicio", aunque es un buen entretenimiento y consigue captar toda tu atención. Creo que es mi deber luchar contra la falsa idea de que al estar protagonizadas por mujeres, las novelas de Austen son sólo para estas. Parece que muchos hombres piensan que su virilidad está  totalmente ligada al rechazo total de la novela romántica. Les animo a que sigan con su actitud de macho alfa que sólo se dedica a las actividades mal denominadas "masculinas" y que no cultiva su cerebro  de ningún modo (ya que eso obviamente es una debilidad), si quieren encontrar una mujer (u hombre) insulsa, desinteresada y bastante estúpida. Pero si quieres encontrar una mujer como Elizabeth Bennet, antes tendrás que ser Mr. Darcy.

Pido que no se me malinterprete, no sugiero que para ser inteligente, interesante...o encontrar a alguien así haya que leer a Jane Austen. Tampoco afirmo que si odias el romanticismo seas idiota, sólo estoy expresando mi odio por quién considera las novelas románticas "cosas de mujeres", ya que ni todas las mujeres son románticas, ni todos los hombres no lo son.

Recomiendo la novela a todo fan de Jane Austen, y a cualquiera que desee una lectura tranquila y alegre sin demasiada acción. La película es amena y cuenta con actores muy buenos, pero en comparación con la de "Orgullo y Prejuicio" puede resultar bastante lenta, y no es tan fiel a la novela.¡Volveré en poco tiempo con más pero no mejor!

martes, 25 de julio de 2017

Breve Historia del Arte


 Susie Hodge

Hola compis lectores, hoy os voy a hablar sobre esta pequeña, pero muy completa, introducción al arte. El libro es una especie de minienciclopedia, explicando para todos los públicos los movimientos, obras, temas y técnicas mas importantes de la historia del arte.

Cualquiera conoce el arte grecorromano, renacentista, barroco... ¿Pero que es el Performance Art, o el Arte Conceptual o el Colour Field? Al contrario que el resto de la historia, el arte cuanto mas cercano es, menos sabemos de él. ¿Cual es la causa del nulo entendimiento general por el arte contemporáneo? Se podría decir que los artistas se volvieron locos, o que el arte finalizó en el siglo XIX, pero no es así; ya que esta actitud hacia la creación artística novedosa nos sigue desde el comienzo de la humanidad.

Ademas se acentuó gracias a las academias del siglo XIX que rechazaban todo el arte que no siguiera sus normas neoclásicas. ¿Y que cambió la tendencia hacia un arte mas innovador? El Impresionismo, que cambio plenamente la manera de entender el arte, abriendo paso a movimientos que dejan de lado la figuración, acercándose a la abstracción. Puede que estos movimientos que aparecieron en el siglo XIX no gusten a la opinión publica, eso es algo natural, para gustos los colores. Pero que no se entiendan no es una falta de intelecto por parte de la mayoría de los mortales, no hay espectador necio, sólo hay arte mal explicado (aunque algunas veces no se puede luchar contra una incultura demasiado arraigada en el cerebro).

Este libro ayuda a conocer un poco mejor estas manifestaciones, aunque en algún caso me resulta incompleto. También encontraremos unos pequeños comentarios a algunas de las obras mas famosas de la humanidad. Aunque se echan en falta muchas otras, tal vez mas importantes, como "El David" de Miguél Ángel o "El Nacimiento de Venus" de Botticelli. En esos comentarios no solo se explica la obra, sino el autor y sus circunstancias. Y como no, no faltan los grandes: Velázquez, Miguél Ángel, Goya, Rodin, Monet, Rembrandt... Pero no aparece ni una sola obra arquitectónica, lo que para mi, deja el libro un tanto incompleto, al ser una de las tres artes mayores. Al igual que la cerámica se la tiene en poca estima por la generalizada idea de Oscar Wilde que defiende que el arte debe ser inútil. Aunque yo misma admito que la pintura y la escultura son mucho mas atractivas.

Todos conocemos los típicos temas artísticos: el amor, la mitología, la religión... ¿Pero que es una pintura de genero o una marina? ¿Cuando aparecieron las naturalezas muertas o bodegones? ¿Acaso es el consumismo un tema? La tercera parte del libro responderá todas nuestras dudas sobre la temática y sus significados ocultos.

Y así llegamos a la ultima parte del libro, la mas útil para mi: las técnicas y materiales. Aquí se explica desde los distintos tipos de aglutinante en las pinturas, hasta las diferentes perspectivas, pasando por las técnicas de esculpido y modelado, etc. No todo son temples, oleos, frescos, tablas, lienzos, mármoles y bronces; hay muchas técnicas igual de antiguas e importantes pero desconocidas por su menor fama. ¿O soy la única que se hace un embrollo entre grabados, aguafuertes, xilografias y litografías?Seguro que también para la mayoría es un misterio el esculpido a la cera perdida, tan usado por Rodin; por no hablar de las diferencias entre una acuarela y un gouache. Me imagino a algún lector asombrándose al descubrir que Picasso y Matisse creaban collages como los que él hacía en Infantil. O al ver que un ready-made como "La Fuente" de Duchamp sea arte y no basura...

También podremos aprender sobre métodos tan difíciles por nuestros profesores como el escorzo, la perspectiva atmosférica y el sfumato. Muy calculados y complicados de llevar a cabo, pero no tan difíciles de entender como parece.

Puede que no sea el libro sobre historia del arte más completo y preciso, pero ayuda a comprenderlo de una manera general,y es mucho más ameno que los tostones académicos que tendré que estudiar. Es un libro de complicada recomendación,ya que los lectores muy cultivados en el arte se aburrirán mientras que alguien sin demasiado interés solo verá un galimatías. Pero es una dosis de realidad perfecta para aquellos pedantes pateamuseos que siempre buscan quedar mejor que nadie describiendo las obras con tecnicismos extracomplicados que ni siquiera entienden( no confundir con los pateamuseos más comunes, entre los que me incluyo, que simplemente buscan disfrutar del arte y expresar sus propias ideas sobre él).

Además es un pequeño rompesquemas para aquellos amantes del arte pero demasiado conservadores para aceptar que hay más arte tras el Siglo de Oro.Todos tenemos preferencias sobre los estilos y épocas,pero hay que darse cuenta de que tras el siglo XIX prevaleció la expresión de emociones frente a las perspectivas y calidades técnicas. El arte es tan cíclico que volverá al clasicismo y a la perfección de medidas y volúmenes. En mi opinión, un artista puede coger basura y convertirlo en arte, como Duchamp o Manzoni. Comprendo que eso pueda ser muy difícil de aceptar y que no todos piensen igual. Pero su originalidad les ha encontrado un hueco en múltiples tomos de historia del arte, por lo que yo los consideraré así.

Además el libro es un buen comienzo para novatos como yo en el gremio, aunque puede ser escaso para los niveles más avanzados. No hay nadie al que le disguste el arte, aunque haya mucha gente que no ha encontrado aún su obra, igual que no existe persona que odie leer,sólo aquellos que aún tienen que descubrir el libro indicado. Ambos aspectos son propios de la naturaleza humana, aunque crear arte o escribir sólo sea privilegio de unos pocos, todos podemos disfrutar con sus creaciones.

Mientras, yo seguiré aquí guiándoos en vuestra búsqueda. Espero que ya alguno haya conseguido alimentar su cerebro, al probar alguna de mis recomendaciones. ¡Volveré pronto y esta vez con otra novela!

lunes, 3 de julio de 2017

Obras Maestras Impresionistas y Postimpresionistas en el Musée d'Orsay de París



Geneviève Lacambre, Anne Distel, Claire Frèches-Thory y Sylvie Gache-Patin.


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar del primer libro de este blog que no es una novela. En primer lugar, debo explicar el contexto en el que compré el libro para que entendáis su especial importancia para mi. Nunca antes os he hecho conocer algún dato personal mío, y puede que sea el único que conoceréis, pero la causa de que esta obra tenga tanta importancia (mayormente simbólica que por su contenido) es que quiero ser historiadora del arte, y en particular el Impresionismo es mi movimiento artístico favorito. Ademas este viejo libro que descansaba en un puesto de la Feria del Libro se ha convertido en mi primer libro sobre arte, al que le han seguido sucesivamente otros dos que ya os daré a conocer.

¿Pero que es el Impresionismo? Se trata de un  movimiento artístico que aparece a mediados del siglo XIX iniciado por Manet al presentar en el Salón de París de 1865 sus obras: "Desayuno en la Hierba" y "Olimpia". Pero pese a ser considerado el creador del Impresionismo, nunca participo en él al rechazar las técnicas que caracterizan a este, como: la instantaneidad y la creación al aire libre para captar la luz natural, la desaparición del dibujo, y las pequeñas y rápidas pinceladas cargadas de pasta. Tras él apareció el grupo impresionista por excelencia compuesto por Monet, Degas, Renoir, los dos paisajistas: Sisley y Pisarro, y otros autores menos conocidos como: Cassatt, Morisot y Caillebotte.

De ellos encontramos en el Museo de Orsay lienzos tan célebres como: "La Catedral de Ruan" y "La Estación de San Lázaro" (ambas series de Monet, el impresionista por excelencia); "La Clase de Ballet" y "La Estrella" (de Degas); y "Le Moulin de la Gallette" y "Las Bañistas" (de Renoir). Se que debería ser imparcial pero estoy enamorada de Renoir, y sobre todo de sus obras: "La Lectora" (que sirve de portada para este blog) y "El Baile en la Ciudad". A diferencia de sus compañeros, la evolución pictórica de Renoir comienza con una gran difuminación de las formas,  y va convirtiéndose en una mayor predilección por el dibujo.

¿Y que pasó cuando se terminó el Impresionismo? Al igual que todos los movimientos artísticos, el Impresionismo se acabó, y la siguiente generación de pintores se dividió en Neoimpresionistas o Divisionistas (también llamados Puntillistas) y en los Postimpresionistas. El Divisionismo trató de llevar al máximo las técnicas impresionistas de pequeñas pinceladas, basándose además en las teorías científicas sobre el color que defendían la existencia única de colores puros que se mezclan en la retina creando distintos tonos. Para ello pintaron sus paisajes a base de puntos muy juntos. Ya que este método era muy lento, se terminó con la instantaneidad y la pintura al aire libre impresionistas,
 rechazando la captación de efectos lumínicos (muy buscada en las series de Monet) y centrándose solo en el color.

El Postimpresionismo al contrario que el Impresionismo y Divisionismo, no es un grupo estandarizado de autores que comparten técnicas y temáticas. Sólo es un conjunto de pintores que se conocieron o no, y que rechazaron el excesivo ensimismamiento impresionista en la estética, sin expresar la gran preocupación existencial. Además son los precursores de muchas de las Vanguardias del siglo XX como el Fauvismo, el Expresionismo y el Cubismo.

El Museo de Orsay alberga gran parte del legado divisionista de Signac y Seurat sobre todo con: "La Boya Roja" y "El Circo" respectivamente; ademas de otros puntillistas como Cross y Van Rysselberghe. Ademas de obras Postimpresionistas tan celebres como: "Una Nueva Olimpia" y "Jugadores de Cartas" de Cezanne; "Mujeres de Tahití" y "El Caballo Blanco" de Gaugain; "Autorretrato" y "La Habitación de Van Gogh en Arles" de Van Gogh; y "La Cama" y "La Toillette" de Touluse-Lautrec. No se que me gusta más, la nerviosa y frenética pincelada de Van Gogh, o los rápidos e íntimos trazos de Touluse-Lautrec. Ambos son dos personajes desgraciados y miserables, uno con problemas psíquicos y el otro con limitaciones físicas, que usaron la pintura como evasión.

Aunque el Postimpresionismo rechazara a su predecesor, se aprecia una gran influencia temática entre: "La Tina" de Degas y "La Toillette" de Touluse-Lautrec (además de la temática general del mundo de las bailarinas de ambos, aunque de distinta clase social); entre "La Catedral de Ruan" de Monet y "La Iglesia de Auvers-sur-Oise" de Van Gogh; y entre "Las Bañistas" de Renoir y "Lujo, Calma, y Voluptuosidad" de Matisse (aunque sea fauvista este cuadro se conserva en museo de Orsay).

Todo esto solo es una idea general sobre estos movimientos artísticos. Dicen que el Impresionismo era como una fotografía al captar los detalles y la instantaneidad del momento, pero yo creo que es mejor que una fotografía, ya que además de captar las formas representa su espiritualidad (en un sentido mas romántico que religioso). Por ello nos parece que los personajes del Moulin de la Gallette van a comenzar a bailar en cualquier momento, o creemos apreciar como sube hasta el techo el humo de la locomotora que esta entrando en la estación de San Lázaro. Se podría decir que el arte llevaba toda la historia preparándose para la llegada del Impresionismo, pero este no es el culmen ni el máximo esplendor del arte, él a su vez abrió el camino a otros nuevos movimientos, sólo fue un trayecto mas del camino que seguirá el arte mientras quede alguien para crearlo.

El libro solo lo recomiendo por las fotos, ya que los comentarios tampoco son extraordinarios, pero si os hace tanta ilusión como a mi visitar el Museo de Orsay os parecerá que recorréis sus pasillos mientras pasáis las paginas. Volveré en poco tiempo con mas arte, pero tranquilos, que sigue siendo un blog literario...



domingo, 18 de junio de 2017

Legado


Christopher Paolini


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de la ultima entrega de la saga "Eragon". Esta obra se ha convertido en el cúlmen de la trama, la evolución del protagonista llega a su fin de una manera sorprendente, mientras se resuelven muchos de los misterios vigentes en los anteriores libros.

Desde un comienzo conocemos a unos curiosos y entrañables aliados peludos y descubrimos la grotesca secta que adora a los Ra'zac (que no estaban tan extintos como pensábamos). El libro esta plagado de batallas, unas un poco previsibles como la de Dras-Leona (durante la cual se pierde otra vez una antigua reliquia), pero otras tan impactantes y sorprendentes como el ataque a Aroughs llevado a cabo por Roran de una manera muy imaginativa y eficiente, aunque conlleve la pérdida de un gran mago.

En el ecuador del libro, la obra toma un giro inesperado: Nasuada es raptada por Murtagh, aparece por fin el célebre Galbatorix, y Eragon se embarca en una dura Odisea  hacia la antigua morada de los Jinetes para encontrar una salvación y encontrarse a sí mismo. En ese punto la novela aparca temporalmente la acción y toma un tinte intimista gracias al cuál descubrimos mucho más de los límites de los personajes, sus motivaciones y miedos.

En primer lugar, he de reconocer que estaba muy equivocada con Nasuada y Murtagh, ella me parecía una niña caprichosa que ansiaba el poder, mientras que él parecía envidioso de Eragon y egoísta. la ayuda de Murtagh hacia Nasuada durante su encarcelamiento muestra la verdadera naturaleza del personaje y el amor que siente hacia la líder de los vardenos. Mientras que ella resulta ser muy fuerte al soportar el interrogatorio de Galbatorix, pero sigo en desacuerdo con su actitud "moralmente superior" hacia el emperador, ya que finalmente ella se convertirá en la continuidad de este.

Sinceramente, Galbatorix es uno de los mejores antagonistas que he conocido. Sé que no es políticamente correcto apoyar a un líder autoritario (tampoco os engañéis creyendo que tras su muerte se instaura un régimen democrático ni mucho menos...), pero realmente el monarca me ha conquistado, pienso que solo es un hombre con buena intención, pero llevada a cabo por métodos equivocados. Se podrían resumir sus teorías en las sentencia de Roran: "Esta es una guerra de dioses",
al buscar un control de la magia y los poderes sobrenaturales. Aquí es el momento en el que se ha perdido la difuminada línea entre "buenos" y "malos".

Entre tanto, durante su viaje a Vroengard, donde descubrirá la salvación de Alagäesia, de los dragones y Jinetes (creo que ningún lector nos esperábamos una noticia tan esperanzadora, o alomejor la puerta de Vergathos nos ha hecho olvidarlo...), Eragon se convierte en una persona totalmente nueva tras descubrir sus Nombre Verdadero, lo que después se manifestará en la confesión de sus sentimientos a Arya (que serán correspondidos), en la disolución de la maldición de Sloan, y en la decisión final que tomará para salvaguardar a los dragones.

El desenlace del libro lo vivimos en doble plano: por un lado desde los ojos de Roran observamos el encarnizado ataque a Urû'baen, mientras que dentro de la oscura fortaleza de Galbatorix presenciamos el duro camino hasta su derrota a manos de casi todos los protagonistas unidos.

Merece un gran homenaje Roran, nuestro curtido guerrero y gran estratega que acumula tantas victorias a sus pies, ya que se ha convertido en el único mortal capaz de derrotar sin magia, poderes sobrenaturales, o ninguna ayuda que no proviniera de sus propias manos, al lugarteniente de Galbatorix que contaba con el apoyo de un Eldunarí.

Por ultimo y no por ello menos importante os confiare el secreto de que la portada no es casualidad, el ultimo huevo en poder de Galbatorix ha prendido, y se ha abierto en manos de una gran conocida...

Con este post acabo esta saga, siempre me apega terminar una pero aun así estoy ansiosa por leer mas libros. Recomiendo la serie a todos los amantes de la fantasía (¡si alguno ya lo ha leído contadme vuestra experiencia!), y a quién le aburran estos últimos post, que tenga paciencia que volveré con libros para todos los gustos.


miércoles, 3 de mayo de 2017

Brisingr



Christopher Paolini

Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de la tercera entrega de la saga "Eragon". Este libro esta lleno de sorpresas; según empieza, Eragon y Roran viajan hasta Helgrind para liberar a Katrina y por fin acabar con los Ra'zac (que ganas de que murieran esos insectos repugnantes); y además nuestro Jinete soluciona la errónea bendición de Elva.

Pero Eragon se ve obligado a seguir viajando primero hasta Farthen Dûr para contribuir a la elección del nuevo rey enano (un personaje que ya lleva con nosotros mucho tiempo...), y para que Saphira cumpliera su promesa sobre cierta gran joya que rompió...

Después el Jinete vuelve a Ellésmera para continuar con su entrenamiento, donde consigue una nueva arma (gracias a Solembum, el sabio hombre gato), y donde descubre dos grandes secretos: Oromis le cuenta la verdad sobre su familia, y Glaedr nos desvela un curioso dato sobre los dragones que será vital para el final del libro.

Mientras tanto Nasuada se deja la piel para mantener unido su heterogéneo ejercito de hombres, elfos, enanos y úrgalos; y Roran vence y vence batallas, aunque su dificultad para acatar ordenes le traerá problemas.

Se puede apreciar como el constante cambio de escenarios y de personajes que narran las historia agilizan mucho mas la trama y capta de mayor forma la atención del lector. Como ya mencione en anteriores post, el autor va evolucionando hacia un argumento mas original y dinámico, la novela crece mientras crece Eragon, y al igual que el Jinete la trama se vuelve mas rápida, tenaz, y sorprendente.

Ademas cada vez ganan mas protagonismo otros personajes secundarios que inicialmente no tenían mucha importancia, como Roran, Nasuada o Glaedr, Pero que han conseguido ganarse nuestro afecto y respeto(al principio Roran no me convencía, pero ahora me están gustando todos los capítulos sobre sus batallas).

También cabe mencionar ciertos sucesos muy curiosos o extraños que no parece que vayan a encontrar su explicación en el próximo libro, como la extraña divinidad adorada por los enanos que hace su aparición en la coronación, o el futuro incierto de Sloan.

Os voy a hacer secreto adelanto de "Legado", la cuarta y última entrega de esta saga (ya he comenzado a leerlo, me moría de curiosidad), se van a unir a la lucha unos peludos amigos que ya conocemos...

Si os ha gustado "Eragon" y "Eldest" no hace falta ni que os recomiende el libro porque ya tendréis el ansia voraz de devorar esta novela. Y sobre todo se lo recomiendo a quiénes leyeron la primera entrega y pensaron que esta saga no vale la pena porque se darán cuenta de que si les gusta. Volveré dentro de poco para acabar la saga (ya se que algunos tenéis ganas de que hable de otros libros tambien).

 

martes, 21 de marzo de 2017

Eldest


Christopher Paolini


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de la segunda entrega de la saga "Eragon". En este libro no sólo se aprecia como nuestro protagonista ha ido creciendo, sino como también ha crecido el escritor. La novela nos enseña la evolución de Eragon desde la batalla de Farthen Dûr, hasta la batalla de los Llanos Ardientes en Surda, detallando todo su aprendizaje para convertirse en Jinete en Ellesméra donde conoce a los elfos y a su nuevo maestro, Oromis. Además aparece un nuevo aspecto en el libro qué es la narración de las peripecias coetáneas que acontecen a Roran (el primo de Eragon) en Carvahall, y a Nasuada (ahora líder de los Vardenos) en Surda.

Entre los elfos, Eragon no sólo mejora su magia y su combate, sino que cambia todo su pensamiento, siendo ahora mucho mas maduro y consciente de la vida que le rodea, siendo mas adulto. Oromis y Glaedr (el dragón de este viejo Jinete) asumen el papel de sabios maestros con ese aura sobrenatural qué poseen los que conocen todos los recovecos del destino. Además en el bosque élfico se desarrollarán los romances de Eragon y Arya, ¡Y de Saphira y Glaedr!

Mientras tanto en Carvahall se producirá un gran levantamiento popular contra el gobierno autoritario de Galbatorix, personificado en los Ra'zac. Tras lo que Roran guiará a todo el pueblo en un descabellado éxodo hacia Surda, con las siniestras criaturas del emperador siempre pisándole los talones. Al mismo tiempo, Nasuada en Surda intentará preparar a los Vardenos para la inminente guerra; además de darnos a conocer que ocurrió con la niña que desfavorecidamente fue bendecida por Eragon...

El estilo del escritor también ha evolucionado acabando con todos los elementos tradicionales y previsibles, y llenando la historia de giros sorprendentes: desde la transformación en elfo de Eragon hasta el nuevo Jinete que aparece al final. Además de darle un toque filosófico a la trama con personajes como Oromis que sirve de portavoz del autor defendiendo una postura crítica con la religión y oponiéndose al racismo al enseñar a su discípulo que los Úrgalos son solo otros seres como los humanos, con su lengua, cultura y tradiciones (es precioso cuando los Kull se unen a los Vardenos y defienden al protagonista). Otro rasgo característico de Oromis es su firme defensa del derecho a la vida de todos los seres, por minúsculos que sean.

¡Lo único malo del libro es que el final te deja con ganas de mas! No voy a hacer spoiler, pero os daré una pista: otro huevo de dragón ha prendido... Pero no os impacientéis ya comencé la siguiente parte y no tardaré mucho en descubrirorsla. Recomiendo esta novela a todos los futuros Jinetes, entrenadores de dragones, draconólogos, y a ciertos reptiles gigantes por si tienen algo que decir. Incluso la recomiendo a los aspirantes de cazadores de dragones y prometo que les hará cambiar de opinión(algunas partes donde se habla del pasado de los dragones son muy emotivas). Si os han gustado estos dos libros, tranquilos, volveré próximamente con las dos entregas restantes .

viernes, 24 de febrero de 2017

Eragon


Christopher Paolini


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de este libro tan famoso dentro de la literatura juvenil. La historia se basa en el tema tradicional del viaje de iniciación, comenzando con un chico huérfano de un pueblo alejado de cualquier tipo de civilización, que se embarca en una aventura con un cuenta-cuentos (Que no es quien parece) y con la dragona que le cayó del cielo (literalmente), para vengar la muerte de su tío. Pero finalmente el viaje toma un tinte político al unirse a los rebeldes que no aceptan la autoridad del tirano Galbatorix.

También aparecen otros elementos habituales de la novela fantástica, como el compañero de aventuras con un pasado tormentoso que le persigue, y la chica en apuros a la que el protagonista salva del malvado Sombra, Durza (un recurso que roza un poco con el machismo además de ser bastante previsible). Pero el autor crea grandes innovaciones como la dragona sobreprotectora y maternal con su Jinete, varias lenguas sin traducir (pero que tienen un pequeño diccionario al final del libro), y una magia muy ligada al lenguaje (ya que son las palabras antiguas las que crean los hechizos) y mas real que otras al agotar las energías del hechicero.

Además encontraremos personajes tan conocidos de la fantasía como grandes reyes enanos, misteriosos hechiceros elfos, alquimistas capaces de ver el futuro, ¡E incluso un hombre gato! (personalmente me recuerda mucho al gato de Cheshire).

Nuestro protagonista no es el típico héroe perfecto e invulnerable, sino que es un humano real, que pasa frió, hambre, y se extenúa, como todos nosotros; y sale malherido de casi todas sus contiendas. Saphira, la dragona, es un personaje muy característico al actuar como la conciencia de Eragon, mediante su vínculo mental. Es agradable ver como una dragona se hace hueco en la literatura, ya que también los personajes principales draconiles suelen ser machos (Los reptiles también luchan por la igualdad de sexos).

Recomiendo la novela a lectores jóvenes que se estén iniciando en el genero fantástico, aunque un lector de cualquier edad también puede disfrutar con ella, ya que no creo que el entretenimiento con la lectura este condicionado por edad, género, o clase social. ¡Volveré en poco tiempo con la segunda entrega de esta saga!

martes, 31 de enero de 2017

Orgullo y Prejuicio

Jane Austen

Hola compis lectores, ¡Por fin me leí este libro al que le tenia ganas desde hace tiempo! Es una de las primeras novelas "románticas" (como temática, no como etapa literaria) tal y como las conocemos ahora. ¡Jane Austen nunca pasa de moda!

Se trata de una comedia de enredo, con situaciones frustrantes, sorprendentes y graciosas. Aparecen cuatro conflictos amorosos, pero todos ligados al de Lizz Bennet y Mr.Darcy, ¡Que desde la primera vez que se ven se empiezan a odiar! Es que Mr.Darcy es altanero, orgulloso, engreído, mientras que Wickham (el segundo personaje masculino mas importante) es agradable, humilde, simpático... O esto es lo que tanto Lizz como los lectores pensamos durante la primera mitad del libro, pero el argumento va a dar un importante giro, descubriéndonos lo equivocados que estábamos. A partir de ese giro el lector se enamora de Mr.Darcy, pero no nos parecería tan bueno y generoso en el fondo si en la primera parte no hubiera sido tan orgulloso y antipático.

Creo que es un libro tan popular entre las mujeres porque la protagonista es testaruda, ingeniosa, inteligente, y fiel a sus principios, en una época en la que las mujeres solo debían ser buenas y sumisas esposas. Seguramente se trate de un retrato autobiográfico de la autora, aunque ya es muy feminista atreverse a escribir un libro firmándolo con su propio nombre en un tiempo donde la literatura, al igual que el resto de los ámbitos, estaba controlada por los varones.

Es literatura romántica, pero pese a la creencia popular, no es nada sensiblero y empalagoso, por el contrario, describe y critica la actitud de las clases medias-altas ante el matrimonio, buscando siempre una unión ventajosa. Además de su forma de vida: Mrs.Bennet solo se dedica a chismorrear y criticar a sus vecinas, además de dar dolores de cabeza a Mr.Bennet claro. Otro tema que también se critica es la deshonra del trabajo que aun pervive en aquel tiempo: Lizz cree que Darcy no se casaría con ella porque su tío es abogado. Brilla especialmente la captación psicológica de los personajes mediante sus palabras algunos muy caricaturizados como Mrs.Bennet (Que sufre de los "nervios"...).

Es una novela que además de deleitar informa, enseñándonos algo mas de la cultura y sociedad de principios del siglo XIX en Inglaterra (O al menos de las clases aristocráticas, ya que novelas que describan la forma de vida de las clases trabajadoras no veremos hasta el Realismo). Me parece precioso que se relate, no una ¡Sino dos historias de amor! (La de Jane y Mr.Bingley también cuenta), en una época en la que la mayoría de los enlaces tenían un interés monetario.

Se merecen una especial atención la película de Keira Knightley y la serie de la BBC. En la primera cabe destacar la música, que es perfecta para la obra. Pero la serie es mucho mas fiel al texto original. En ambas producciones los actores son geniales y se adaptan perfectamente al papel por muy difíciles que sean.

Recomiendo claramente el libro a todos los amantes de la comedia romántica. ¡Y no solo a mujeres! es una obra maestra que encantara a personas de todos los sexos y edades (Lo dice hasta Sheldon Cooper, y ya sabéis lo difícil que es de impresionar...). Y si ya lo habéis leído, ¡Comentad cual es vuestro capitulo, cita o personaje favorito!

sábado, 14 de enero de 2017

El Libro de los Sith y La Senda del Jedi


Lucasfilm (Daniel Wallace)

Hola compis lectores, ¡Hoy os traigo entrega doble! Os estaréis preguntando por qué escribo un único post de dos libros, ¡Pero es que estos dos libros son inseparables! Ambos explican las dos grandes ordenes protagonistas del universo de Star Wars, desde su origen, sus reglas, y sus respectivos códigos son las dos caras de una misma moneda, una misma historia y unas mismas creencias.

Cada lector se decantará por una orden preferida, incluso por un grupo dentro de ellas pero no solo se debe recordar una versión de la historia. En mi humilde opinión, ninguna de las ordenes tiene razón, y a la vez las dos la tienen, son solo dos caminos distintos en el uso de la misma Fuerza.

El Libro de los Sith esta recopilado por Darth Sidious (Emperador Palpatine) y recuperado por Luke Skywalker. Narra la evolución de los Sith a través de los escritos de grandes maestros de la Orden.

El origen de los Sith es conocido gracias a Sorzus Syn, una Jedi desterrada que junto a sus doce compañeros llega a Korriban donde descubren el Reino Sith (Los sith originalmente eran una especia autóctona de Korriban) y se convierten en sus gobernantes. Sorzus Syn era una gran alquimista y nos enseña la creación de criaturas temibles mediante la Fuerza.

Mi texto favorito es el diario de Darth Malgus sobre la guerra del Borde Exterior. Me parece un estratega impresionante, que combina muy bien las habilidades de la Fuerza con la estrategia de batalla. Puede que no sea un texto con gran relevancia histórica, pero si que puedes aprender mucho de el sobre los métodos de batalla Sith.

La Regla de Dos, de Darth Bane, condiciono totalmente a la Orden, consiste en un manual del proceso de convertirse en Sith. Pero lo mas destacado es que tras el se impuso que solo podía haber un aprendiz y un maestro y el primero debía matar al segundo para completar su entrenamiento, esto mejoraría cada vez mas la Orden (O eso creía Bane...).

Poder Salvaje de la Madre Talzin explica en que consiste Las Hermanas de la Noche, usuarias del Lado Oscuro que se dedican a ser guardaespaldas de los Sith o simples mercenarias. Es un escrito muy interesante ya que se trata de uno de los grupos de usar la fuerza mas desconocidos, pues solo viven en Dathomir, un selvático mundo prácticamente inexplorado.

Las investigaciones de Darth Plagueis enseñan mas sobre los Midiclorianos, esas curiosas células que captan la Fuerza. Plagueis al igual que su aprendiz, Sidius, estaba demasiado centrado en encontrar la inmortalidad.

El ultimo libro es Poder Absoluto de Darth Sidius, donde explica su estrategia durante las Guerras Clon para acabar con los Jedi y la República y formar el Imperio Galáctico. El mayor fallo de Sidious fue su vanidad, tan alta que se creía capaz de evitar la muerte y se consideraba el Sith'ari (El elegido que destruirá la Orden y la hará mas fuerte ).

Además en este libro aparecen comentarios de personajes muy conocidos como: Luke Skywalker, Darth Sidius, Darth Vader, Dooku, Ventrees, Mace Windu, Yoda, etc.

La Senda del Jedi lleva siglos pasando de mano a mano en la Orden escrito por sus antiguos maestros, pero tras tantos lectores fue recuperado por Luke Skywalker. Se trata de un manual para el Jedi desde que es iniciado hasta el fin de su vida. Explica los estilos de lucha y los poderes de la Fuerza para el nivel de un iniciado, un padawan y un caballero Jedi, ya que nunca se debe dejar de aprender. Además aporta numerosos conocimientos sobre la historia de los Jedi y Sith, sobre especies y animales usuarios de la Fuerza  ¡Y hasta sobre armas exóticas!

Hay que destacar que informa mucho sobre los caminos que puede seguir un iniciado a lo largo de su formación. Si no consigue llegar a padawan puede unirse a uno de los cuerpos del Consejo de Reasignación (Agrícola, Medico, Educacional y Exploración), a primera vista no parecen tan heroicos como las tareas de un caballero Jedi, pero me parecen mucho mas útiles al ayudar a tanta gente en ámbitos tan básicos como conseguir comida.

Si se convierte en caballero Jedi puede especializarse en guardián(luchadores) cónsul(diplomáticos,sanadores,investigadores) o centinela. Creo que la labor de estos últimos esta poco reconocida ya que trabajan en las sombras, haciendo los trabajos sucios a los que el Consejo Jedi no admite que la Orden se dedique.

Otro aspecto muy interesante del libro son las Pruebas del Jedi cinco pruebas que decidirán si sus habilidades en el combate y en la Fuerza son aptas para convertirse en caballero Jedi. Sinceramente algunas pruebas me parecen excesivas(En la Prueba de la Carne deben soportar un dolor muy intenso). Y el sistema no es muy igualitario ya que algunos alumnos son exentos de hacerlas cuando hay necesidad de mas caballeros. Ese sistema de pruebas obliga a los Jedi a ser buenos en todo, a si no pueden especializarse según sus habilidades. Este libro también esta comentado por todos sus lectores, desde Yoda hasta Darth Sidious, pasando por Qui-gon, Obi-wan, Anakin, etc.

Me parecen dos libros que ayudan mucho a entender el universo de Star Wars. Y que no os engañen sus dibujos y sus hojas recortadas en distintas formas, son libros para un lector de cualquier edad. Se los recomiendo a cualquiera que le guste Star Wars, y a quien no le guste,¡Puede que la empiece apreciar tras leerlos!