lunes, 23 de octubre de 2017

¡¡¡Nuestro primer Aniversario!!!




Hola compis lectores.....no, compañeros ya no, ya tras todo este tiempo creo que puedo llamaros amigos, pues ya llevamos un año compartiendo nuestras aventuras, y hemos pasado desde novelas juveniles hasta poetas del siglo XIX, atravesando el arte, el terror cósmico, la novela romántica.....

Cuando empecé este blog nunca pensé que me leería alguien más que mi madre, pero ahora cada vez somos más en nuestra pequeña comunidad, y cada vez de sitios más alejados (¿entráis porque os equivocáis de enlace no?). Unos sois fieles a la secta desde su origen, otros nuevas incorporaciones, pero todos tenemos algo en común: somos unos pedazos de frikis de la lectura y los juegos.

Pero esto no es sólo obra mía, habría sido una misión imposible sin el gran equipo de apoyo que hay detrás, y que no son la cara al público como yo. El principal es mi supertécnico informático, ya que sin él esto sólo serían pergaminos en mi scriptorium, aunque sigue intentando modernizarme. Además es muy importante la labor de la mascota del equipo, mi gato Mycroft, que me impide trabajar hasta demasiado tarde. Además de toda esa gente que cumple una gigantesca labor difundiendo la página por las redes sociales, y animándome a escribir más (esto se está convirtiendo en un negocio familiar....).

Pero la más importante es vuestra aportación al leerme y alentarme a escribir más cada vez que miro las estadísticas. Y por perdonar mis locuras y desvaríos que nada tienen que ver con la obra a comentar.

Finalmente quisiera agradecer especialmente su labor a mis principales fans que siempre están pendientes de lo que publico, y además me demuestran que lo han leído comentando sus opiniones y rebatiendo las mías, no especificaré quién son porque ya se habrán dado por aludidos (especialmente cierta historiadora del arte que acapara todo el entusiasmo por la literatura.....).

Muchas gracias por aguantar el post conmemorativo, y ahora a reflexionar sobre todas las cosas útiles que podríais haber hecho este año en el tiempo que gastáis en leerme....

sábado, 21 de octubre de 2017

Las Flores del Mal



Charles Baudelaire

Hola compis lectores, ¡Por fin os traigo al verdadero, único e inigualable Baudelaire! Antes de comenzar creo que debería hacer un pequeño homenaje al traductor Manuel J. Santayana, porque al igual que hay que ser un genio para escribir una obra como esta, hay que serlo (y devanarse los sesos) para conseguir que la métrica, rima y espíritu se trasladen desde el bello y musical francés a nuestro, también muy cultivado y rico, español.

Ademas aclarare y desmentiré algunos aspectos. No se trata de una obra única y cerrada, estamos ante un ente vivo, sometido a sucesivas reediciones y que nos muestra la evolución de la mentalidad del poeta, cuyo espíritu se va degradando a medida que lo hace su cuerpo sifilítico, pero no su gran genio y talento. Otro aspecto que se desconoce es la religiosidad del autor, que condiciona toda su obra. Aunque parezca increíble ya que siempre se le ha considerado  un moderno "Perturbador de la Paz", el autor cree fervientemente en su Dios, con un concepto de la religión de raíces medievales, como podemos apreciar con gran influencia de las "Danzas de la Muerte" bajomedievales que caló hondamente en sus odas a aquella.

Por ultimo reafirmare todos los tabúes que el propio autor pregonaba en vida, Baudelaire se drogaba con sus "Paraísos Artificiales", frecuentaba a una prostituta que le provocó la sífilis, tuvo una gran variedad de amoríos más...en conclusión era el bohemio y dandy por excelencia. ¿ Y qué? ¿Eso empeora su calidad estilística? ¿O acaso el poeta debe ser el mayor ejemplo y enseñanza de "rectitud moral"? Como dijo el gran Ortega y Gasset: "Yo soy yo, y mi circunstancia". Puede que sin esas circunstancias puede que no nos hubiera llegado una obra tan espléndida. Así que aquellos snobs de pañuelo de puntilla y peluca empolvada que mediten sobre ello antes de desprestigiar al poeta. O que no lo hagan y refunfuñen como viejas seniles sobre mi "satánico" apoyo al autor, creerme que no me impedirá conciliar el sueño...

Continuando, el libro abarcar los capítulos de: "Spleen e Ideal", "Cuadros Parisienses", "El Vino", "Flores del Mal", "Rebelión", "Muerte" y "Las Ruinas". Que según avanzan se centran mas en temas religiosos e introspectivos. Toda la obra está dominada por dos ideas: el miedo a la muerte, y el deseo de su llegada para acabar con una vida de sufrimiento. Y el culpable de estas penurias es un dios despreocupado por sus creaciones, como un niño que se olvida de dar de comer a sus monos de mar (no se si comían, para mi eso es prehistórico). El poeta acaba renegando de ese dios con "Rebelión" e incluso dedica una oda a Satán.

Pero los que yo considero mejores dentro de su categoría de simbolistas, son aquellos poemas descriptivos de la muerte en primer plano, con el poeta como testigo directo. Los ejemplos más destacados serian "Una Carroña" y "Una Mártir", permitirme que no empiece a analizar sus metáforas y sinestesias, no considero que la poesía deba ser analizada si no sentida, debe destrozarte por dentro.

Pero mis poemas favoritos son los dedicados a otras divinidades, estas mortales y terrenales. El poeta habla de muerte, pero también habla de amor, correspondido o no. Y dedica gran parte de su obra a las mujeres, unas fueron sus amantes y otras solo efímeros objetos de su observación. Va desde la completa adoración e idealización de "Toda Entera" hasta el despecho y rencor hacia "La Beatriz". Pero su carácter común es la gran sensualidad y erotismo conseguidos por su gran capacidad descriptiva y sus alusiones mitológicas, que aparecen en odas hacia diosas y reinas hasta mendigas. Estos poemas no solo son aptos para menores de dieciocho, sino ademas muy recomendables. No hay mayor reclamo para que los adolescentes lean los clásicos que mujeres desnudas... ¿Ah, seguís leyendo? Voy a tener que aumentar mis provocaciones, parece que estoy ante verdaderos críticos literarios...

A mayores de los temas alegóricos, muchos con ese carácter medieval (un amplio conocimiento del latín facilitaría la comprensión, hay incluso un poema entero en esta lengua; ¡Enseñemosles a los incultos lo viva que está la lengua del arte y la literatura!); hay una gran temática artística que demuestra un gran conocimiento de la materia (subjetivismo derivado de mi deformación profesional...), ya que muchos de sus amigos eran pintores destacados como Manet y Delacroix; ¡Y también tiene poemas sobre gatos!

Por favor, disculpad mi excesivo entusiasmo, demasiada crítica y graves incoherencias, pero necesito descansar con urgente necesidad. No hace falta que recomiende al libro porque ya lo amaréis o lo odiaréis. Llego el fin con una rima de ya sabéis quién:
"Porque de cada cosa saqué la quintaesencia,
 tú me diste fango y con él hice oro."






viernes, 6 de octubre de 2017

La Canción de Cazarrabo




Tad Williams


Hola compis lectores, hoy os traigo uno de mis regalos de decimoctavo cumpleaños. No, no es el nuevo teléfono que reconoce tu rostro a las 6:00 a.m. , ni un engranajito para mantenerse entretenido. Se trata de una novela un poco especial.

Una damisela en apuros desaparece, entonces el héroe y su fiel compañero inician una larga búsqueda llena de peripecias para encontrarla... ¿Demasiado típico no? Pero hay un pequeño detalle que aporta toda la originalidad a la historia: nuestros personajes son gatos. pero no estos gatos modernos y antropomorfizados que se dedican a la delincuencia y se atiborran a alucinógenos (como mi personaje de Skyrim). Sino gatos comunes que juegan con ovillos de lana y se pasan el día dormidos (como mi pequeño Mycroft). Pero no son animales simples e incultos, forman una cultura propia basada en un modelo de organización social prácticamente de gerontocracia, y con una mitología con esencial relevancia.

Cabe a destacar particularmente Tangaloor Pies de Fuego, divinidad representativa del ingenio y la inteligencia, con una clara i¡nfluencia en Prometeo. La narración esta decorada con multitud de cuentos de sus hazañas que explican fenómenos naturales como la razón por la que los gatos no nadan.

En la obra se puede apreciar una gran influencia de Tolkien, no solo en la trama y la estructura (muy similar a la de "El Hobbit"), sino que el autor mismo además deja unos leves homenajes como: el felino llamado Trancos que pertenece al primer grupo de aventureros que buscan una solución a las grandes desapariciones(también se puede considerar así a Orejas Puntiagudas, pero se trata de una broma que sólo entendemos los enanos...); junto con Desgarros, una criatura de las profundidades cuyo odio por nuestro héroe le hace enloquecer, y que finalmente mutila a uno de nuestros personajes...

Pero además yo veo una influencia (¿O es ya obsesión?)  de Lovecraft en el enemigo de la felinidad. El montículo, las oscuras cavernas con sus esbirros deformes y monstruosos, y la maligna divinidad sobre su trono de muerte y putrefacción, ciega e incapacitada... (olemos desde aquí los hedores de Cthulhu...).

Pese a las grandes influencias literarias que nos muestran un autor culto e intelectual, no es sencillo escribir este tipo de obra. No sólo por la invención de un "canto" felino, si no ademas por tener que encajar una gran trama llena de aventuras con la realidad natural de los gatos. Debo decir que la combinación es perfecta, ya que los gatos son uno de los animales mas complejos y misteriosos que existen. No tiene precio su explicación mitológica de como aparecimos los hombres con el único fin de ser humillados por ellos y servirlos.

Llegamos a la parte del post donde os hablo del desenlace del libro. Pero el desenlace va a ser complicado. Nos encontramos ante un protagonista dividido, por un lado comprometido con la gata en supuesto peligro, y por otro atraído por Sombra, a quien debe la vida. Ya os aviso que no os espera uno de esos finales edulcorados y de violín de Hollywood, todos viven una experiencia traumática, muchos perecen, y los que no, cambian enormemente.

Pero Cazarrabo concluye su búsqueda,en cierto modo. ¿Acaso su viaje no se debía a la búsqueda de su amada? ¿O quizás el verdadero motor de tal viaje era algo más profundo e íntimo? El viaje de Cazarrabo es aquel que nunca acaba. Los gatos no saben latín (lo que es seguro es que no se saben la cuarta declinación, no me la sé yo y se la va a saber Mykey...)  si no, conocería el tópico: "Gnosce te ipsum", "Conócete a ti mismo"; que en esta narrativa es totalmente identificado con el "Nombre de Rabo" (otra influencia de Eragon). Cazarrabo habla mucho sobre el destino, pero en ultima instancia fue él quien tomó la decisión. El desenlace de la novela me resulto simplemente impresionante por el libre albedrío que hasta un ser tan pequeño debe disfrutar. Volveré pronto y esta vez con... (Sujetaros las pelucas empolvadas)... ¡Chan!... (Además de los monóculos)... ¡Chan!... (Y soltad la copa de Freixenet).....¡Chan!...¡Baudelaire!

domingo, 1 de octubre de 2017

De Profundis



Oscar Wilde


Hola compis lectores, hoy os voy a hablar de otra obra de este prolífico y famoso autor. Estamos ante la única epístola publicada que el autor escribió en la cárcel. Aunque parezca muy extensa es sólo una única carta, por lo que se puede hacer agotador leerla ya que no existe ninguna pausa.

Esta obra esta demasiado mitificada y tergiversada por una opinión publica que en muchos casos ni si quiera la ha leído. Oscar Wilde fue detenido y encarcelado por delitos de sodomía, pederastia... (según el propio autor unos ciertos y otros no), denunciados por el padre de su amante. Pasó dos años en la cárcel, pero no murió ahí, sino tiempo después a causa de una meningitis. Aclaro estos aspectos biográficos para desmentir las estrafalarias ideas que circulan sobre que pasó una eternidad en la cárcel, se suicido... Como los lectores solo disponemos del testimonio del propio autor, tendremos que esforzarnos en ser más o menos objetivos y no santificar tampoco a Wilde.

La epístola se estructura en tres grandes partes: en la primera narra la relación que tuvo con Douglas durante dos años y como esta le llevó a la decadencia y ruina tanto cultural, como social y económica; la segunda parte es la que me resulta más tediosa, es donde aparece el matiz filosófico y religioso de la obra que tanto la caracteriza, se compara con Jesucristo, y busca en el una salida del pozo en el que ha caído por sus penurias y traiciones; finalmente el ultimo trecho de la epístola es el más ejemplificador, presentando como deberían haber sido los hechos, hasta que se libera de su odio y perdona a Douglas.

Wilde no culpa de sus desgracias a su egoísta amante, Douglas es culpable de su propia decadencia y depravación, pero Wilde es el único responsable de haber confiado en este y haberse desvivido por él (como se dice coloquialmente: "Si me engañas una vez la culpa es tuya, si lo haces dos es mía.").Pero sí hay un cierto victimismo que caracteriza toda la obra, más por la perdida de su posición económica y social que por su propio encarcelamiento.

Un aspecto curioso a destacar es el extraño parecido entre Douglas y Dorian Gray (no es una influencia ya que la novela se publicó antes de que comenzara la relación), como si su propio personaje hubiera salido del libro para arruinarle, al igual que el egoísta y pasional Dorian arruinó a Basil, el enamorado artista que se obsesiona con él. Otro de los muchos misterios relativos a este autor que quedarán sin resolver.

Además de ser un ensayo religioso importante (aspecto en el que no me voy a demorar ya que ni voy a ser objetiva, ni tengo conocimiento suficientes para aportar algo útil), es un ensayo sobre teoría del arte, exponiendo el necesario sufrimiento del autor para la creación, y como este es la creación mas perfecta de Dios. Estos párrafos están plagado, para darles más énfasis, de elementos propios del Simbolismo de Baudelaire. No me refiero a elementos sensoriales ni grandes descripciones, sino todas las referencias culturales que nos presentan un autor versado y cultivado. Hay quien diría que son snobs o pedantes, pero a mí siempre me han gustado.

La valoración de esta obra no es fácil, ya que es mi primera epístola, y tenemos que darnos cuenta de que su fin no era ser publicada, sino ser un ejemplo moralizante para una única persona. Pero sinceramente me parece una obra bastante sobrevalorada, ya que no ha conseguido emocionarme como otras del mismo autor. Pero sí que me ha hecho reflexionar sobre muchos aspectos morales de la propia vida, además de ayudarme a comprender las circunstancias en las que vivió uno de mis autores favoritos. Pero como decía Kafka, un libro debe destrozarte por dentro, y este no lo ha conseguido. Puede que si lo releo en otra ocasión sí sea así.

Sólo se lo recomiendo a los fans de Oscar Wilde interesados en los aspectos biográficos de este, ya que para los demás será agotador y aburrido.¡Volveré en poco tiempo con más literatura!